后主煜诗之一
煜,字重光,南唐元宗子。仁孝,善属文,工书画,妙于音律。置澄心堂于内苑,引文士居其间。尝着杂说百篇,时人以为可继《典论》。开宝中,封陇西公,赠吴王。集十卷,诗一卷,失传。今存诗十八首。
九月十日偶书
晚雨秋阴酒乍醒,感时心绪杳难平。黄花冷落不成艳,红叶飕飗竞鼓声。背世返能厌俗态,偶缘犹未忘多情。自从双鬓斑斑白,不学安仁却自惊。
雨歇酒醒，秋意中的李煜情思
在南唐后主李煜的诗词世界里，《九月十日偶书》宛如一阕深沉的悲歌，奏响于秋日雨后的黄昏，承载着他复杂而又浓烈的情感，字里行间尽显对时光、人生与世俗的深刻洞察与无尽感慨。
开篇：情起于景，奠定沉郁基调
“晚雨秋阴酒乍醒，感时心绪杳难平”，诗的开篇，李煜便将读者带入一个压抑而又充满愁绪的情境之中。秋日的傍晚，细雨绵绵，阴云密布，仿佛整个世界都被一层灰暗的纱幕所笼罩。此时，李煜从沉醉的酒意中渐渐苏醒，现实的种种烦恼与忧愁如潮水般涌上心头，让他感时伤怀的心绪久久难以平复。晚雨、秋阴，这两种自然景象本就自带凄凉、萧瑟之感，再加上酒醒后的落寞与清醒，三者相互交织，共同营造出一种低沉压抑的氛围，为全诗奠定了浓郁的悲伤基调，也让读者深切地感受到李煜内心的沉重与痛苦。
景中含情：自然意象的哀婉隐喻
“黄花冷落不成艳，红叶飕飗竞鼓声”，诗人将目光投向秋日的自然景物，以细腻的笔触描绘出一幅衰败、凄凉的画面。曾经娇艳欲滴的菊花，在冷落的秋意中失去了往日的艳丽，花瓣凋零，残败不堪，仿佛在诉说着美好事物的消逝与衰败。而红叶在秋风的吹拂下，发出飕飗的声响，这声音在诗人耳中，竟如同战场上竞相擂响的战鼓，喧嚣而又纷扰。黄花的冷落，象征着世间美好事物的逐渐消逝，让人不禁为生命的短暂和无常而叹息；红叶的鼓噪，则暗示了外界环境的喧嚣与纷扰，与诗人内心渴望的宁静形成了鲜明的对比，进一步烘托出他内心的孤独与无奈，仿佛在这纷繁的世界中，他已找不到一处可以安放心灵的净土。
情感纠葛：世俗间的挣扎与超脱
“背世返能厌俗态，偶缘犹未忘多情”，这两句诗深刻地展现了李煜内心深处对世俗的复杂情感。他本就生性敏感，有着超脱世俗的情怀，对世间的虚伪、功利和喧嚣感到厌倦，渴望能够远离尘世的纷扰，寻得内心的宁静。然而，命运的羁绊和人性的弱点，又让他难以完全割舍对世俗情感的眷恋。“偶缘犹未忘多情”，哪怕在试图超脱的过程中，那些偶然的机缘，那些曾经的情感经历，依然如影随形，让他无法彻底忘却。这种对世俗既厌倦又难以割舍的矛盾情感，使得诗歌的内涵更加丰富和深刻，也让我们看到了李煜作为一个凡人，在面对人生困境时的挣扎与无奈。
岁月喟叹：时光与命运的无奈悲歌
“自从双鬓斑斑白，不学安仁却自惊”，李煜在此以潘安仁自比，抒发了对时光流逝和自身命运的感慨。潘安仁，即西晋文学家潘岳，他年轻时以美貌和才华名噪一时，然而晚年却命运坎坷，遭遇诸多不幸。李煜看着自己双鬓逐渐斑白，岁月的痕迹悄然爬上脸庞，不禁联想到潘岳的人生境遇，心中涌起一股莫名的惊惶与无奈。他虽不想像潘岳那样，在岁月的流逝中经历命运的无常，但现实却让他不得不面对自己逐渐衰老的事实，以及南唐在风雨飘摇中岌岌可危的局势。这种对命运无常的无奈和对自身处境的忧虑，通过与潘岳的对比，更加深刻地展现出来，让读者感受到李煜内心深处的悲哀与绝望。
艺术魅力：手法交织的情感华章
在艺术手法上，《九月十日偶书》堪称典范。整首诗情景交融，诗人巧妙地将自己的情感融入到对秋日雨后景色的描写之中，使自然景物成为情感的载体，让读者在欣赏美景的同时，也能深切感受到他内心的孤独、无奈和对时光流逝的感慨。象征手法的运用也极为精妙，黄花、红叶等自然意象，都被赋予了深刻的象征意义，含蓄而又深刻地表达了诗人对美好事物消逝、外界纷扰和人生无常的思考。此外，对比手法的运用也增强了诗歌的表现力，如黄花的艳丽与冷落、内心的宁静与外界的喧嚣、自己的现状与潘岳的命运等对比，使诗歌的情感更加鲜明，更能触动读者的心灵。
《九月十日偶书》是李煜诗词中的经典之作，它以优美的语言、深远的意境和深刻的情感，展现了诗人对时光流逝、人生无常的深刻感悟以及对世俗生活的复杂情感。这首诗不仅是李煜个人情感的抒发，更是那个动荡时代的写照，具有极高的艺术价值和历史意义，让我们在千年之后，依然能透过文字，感受到李煜内心的痛苦与挣扎，领略到他独特的文学魅力。